Описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» («Джоконда»)

Картина "Мона Лиза". Леонардо да Винчи, 1503-1519 годы
«Мона Лиза». Леонардо да Винчи, 1503-1519 годы
Название Мона Лиза (Джоконда; «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо»)
Страна, художник Италия, Леонардо да Винчи (1452–1519)
Год Около 1503–1519
Жанр Портрет
Стиль Высокое Возрождение
Где хранится Лувр, Париж
Материалы Доска (тополь), масло
Размер 76,8 × 53 см

«Мона Лиза» – вероятно, самая известная картина в мире. Джорджо Вазари писал о ней, что на неё можно было смотреть как на нечто более божественное, чем человеческое.

Кто изображён на портрете

Традиционно моделью считают Лизу Герардини, жену флорентийского торговца шёлком Франческо дель Джокондо. От этой фамилии и происходит второе название картины – «Джоконда». «Мона» – сокращение от «мадонна», то есть «госпожа».

Эту версию поддерживают два основных свидетельства. Первое – слова Вазари, прямо называющего Лизу Герардини моделью. Второе – документ 1525 года, где «Джоконда» числится среди имущества Джан Джакомо Капротти по прозвищу Салаи – ученика и многолетнего спутника Леонардо.

Согласны с этим не все. Среди других предполагаемых моделей называют Катерину Сфорца, мать самого Леонардо Катерину, герцогиню Миланскую Изабеллу Арагонскую, Бьянку Джованну Сфорца и Пачифику Брандани.

Существует и версия, что «Мона Лиза» – скрытый автопортрет Леонардо; её сторонники ссылаются на сходство черт. Доказательной силы у этой гипотезы нет, но она регулярно всплывает в публикациях.

Композиция и сфумато

Фигура развёрнута в три четверти, лицо обращено к зрителю прямо. Тёмные слегка волнистые волосы прикрыты лёгкой вуалью. Одежда типична для начала XVI века.

Главное техническое решение картины – сфумато, приём мягких, «дымчатых» переходов без резких контуров. Благодаря ему фигура связана с пейзажем плавно, без границы между телом и фоном.

Композиционная схема сложнее, чем кажется: корпус, руки и лицо повёрнуты в разных направлениях. Портрет из-за этого не выглядит застывшим – в нём есть внутреннее движение, от которого и происходит ощущение живого взгляда.

Ещё одна особенность: у Моны Лизы нет бровей и ресниц. Одни исследователи считают это сознательным выбором художника, другие – следствием позднейших реставраций.

Пейзаж

За фигурой открывается подробный природный вид: водоём, окружённый горами и растительностью.

Пейзаж намеренно неоднороден – справа и слева от фигуры линия горизонта проходит на разной высоте, и картина словно делит его на два уровня. Из-за этого фон кажется зыбким, а лицо – единственным устойчивым в композиции.

Откуда взят вид, точно неизвестно. Популярна гипотеза, что это тосканский пейзаж в окрестностях Ареццо, где Арно пересекает сельскую местность; в её пользу говорит сходство моста справа с мостом в Буриано. Единодушия у исследователей нет: многие считают фон собирательным – смесью мест, виденных художником и переосмысленных.

Как картина оказалась во Франции

Связь «Моны Лизы» с Францией насчитывает пять веков.

Леонардо привёз картину с собой в 1517 году, перебравшись за Альпы по приглашению короля. После смерти художника полотно оказалось у Франциска I; был ли это подарок или покупка при посредничестве Салаи – неясно.

Дальше картина несколько раз меняла место, не покидая Франции. Людовик XIV перевёз её в Версаль. После Революции, в 1797 году, «Мону Лизу» ввели в постоянную экспозицию Лувра. Наполеон на несколько лет забрал её в свою спальню во дворце Тюильри, а затем вернул в музей.

С тех пор картина покидала Лувр лишь в исключительных случаях – в годы франко-прусской и Второй мировой войн её вывозили в безопасные места, – и несколько раз выезжала на короткие выставки.

Кража, сделавшая картину знаменитой

Здесь важно понимать одно: до 1911 года «Мона Лиза» не была всемирно известной.

В Лувре она висела на нижнем ряду, под большим полотном Паоло Веронезе «Брак в Кане Галилейской», и ничто в экспозиции не выделяло её среди прочих картин. Сегодня обе картины находятся в одном зале, только «Мона Лиза» переехала на противоположную стену.

21 августа 1911 года её похитил Винченцо Перуджа – итальянский мастер по зеркалам, работавший в Лувре и изготавливавший защитные витрины для экспонатов. Он вошёл в музей в обычное время, спрятался в чулане для мётел, а после закрытия вышел с картиной под пальто.

Пропажу заметили только на следующий день. Газеты напечатали изображение исчезнувшего портрета, посетители приходили смотреть на пустое место на стене. Подозревали анархистов, коллекционеров, немецкого императора и даже Пабло Пикассо.

Перуджа хранил картину больше двух лет и попался, когда в декабре 1913 года обратился к антиквару во Флоренции: он хотел «вернуть картину на родину». Антиквар вместе с директором Уффици сообщил властям.

После триумфального турне по итальянским городам полотно вернулось в Лувр в начале 1914 года.

Именно эта история сделала «Мону Лизу» мировой знаменитостью. У картины появился сюжет с героем, интригой и счастливым концом – всё, из чего складывается медийный миф.

Другие происшествия

Злополучным для картины выдался 1956 год. Сначала один из посетителей облил полотно кислотой – вещество попало на нижнюю часть. Затем, 30 декабря того же года, боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в картину камень и повредил красочный слой у локтя.

Именно после этих случаев «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом.

Сколько она стоит

В 1962 году «Мона Лиза» вошла в Книгу рекордов Гиннесса с самой высокой страховой оценкой в истории живописи – 100 миллионов долларов. С поправкой на инфляцию это порядка 870 миллионов.

Важно понимать: это страховая, а не рыночная цена. Рыночной у картины нет, поскольку она не продаётся и не может быть продана.

Копии, версии и отражения

Слава «Моны Лизы» породила бесчисленные подражания.

Существует «Мона Лиза из Айлворта», названная по лондонскому району, где она хранилась: на ней изображена женщина моложе, и часть исследователей приписывает её самому Леонардо. Есть «Мона Лиза» из Прадо – работа ученика художника, написанная, по-видимому, одновременно с оригиналом.

К образу обращались Энди Уорхол, Фернандо Ботеро, Жан-Мишель Баския и десятки других художников.

А в 2013 году NASA передало изображение «Моны Лизы» лазерным лучом на лунный орбитальный аппарат LRO – в качестве испытания технологии связи.

План описания картины

  1. Вступление. Леонардо да Винчи, начало XVI века, самая известная картина мира.
  2. Модель. Лиза Герардини и другие версии о личности изображённой.
  3. Поза. Разворот в три четверти, сложенные руки, прямой взгляд.
  4. Лицо. Улыбка, отсутствие бровей, мягкие переходы.
  5. Сфумато. Дымчатая манера и отсутствие резких контуров.
  6. Пейзаж. Водоём, горы, мост, разная высота горизонта справа и слева.
  7. Цвет. Приглушённая золотисто-коричневая гамма.
  8. Судьба картины. Франция, Лувр, кража 1911 года.
  9. Заключение. Собственное впечатление.

Опорные слова и выражения

О модели: спокойная поза, сложенные руки, прямой взгляд на зрителя, лёгкая вуаль, едва заметная улыбка.

О манере: сфумато, дымчатые переходы, отсутствие резких контуров, мягкая светотень, слияние фигуры и фона.

О пейзаже: извилистая река, синеватые горы, мост справа, туманная даль, разная высота горизонта.

О цвете: золотисто-коричневая гамма, приглушённые тона, потемневший от времени лак.

О впечатлении: загадочность, ускользающее выражение, ощущение живого взгляда, спокойствие и внутреннее движение.

Короткие ответы на частые вопросы

Кто написал «Мону Лизу»? Леонардо да Винчи (1452–1519).

Когда она написана? Приблизительно между 1503 и 1519 годами.

Где хранится картина? В Лувре, в Париже.

Каковы размеры? 76,8 × 53 см. Написана маслом не на холсте, а на тополёвой доске.

Кто изображён на картине? По основной версии – Лиза Герардини, жена флорентийского торговца Франческо дель Джокондо. Отсюда второе название – «Джоконда».

Почему картина так знаменита? Всемирную известность ей принесла кража 1911 года: до этого она висела в Лувре, ничем не выделяясь среди других полотен.

Кто украл «Мону Лизу»? Винченцо Перуджа, итальянский мастер по зеркалам, работавший в Лувре. Картину нашли во Флоренции в декабре 1913 года.

Сколько стоит картина? Рыночной цены нет – она не продаётся. Часто называемые 100 миллионов долларов относятся к страховой оценке 1962 года.

Почему у Моны Лизы нет бровей? Единого ответа нет: одни считают это замыслом художника, другие – результатом позднейших реставраций.


Больше трёхсот лет «Мона Лиза» висела в Лувре нижним рядом под чужой картиной, и никто не считал её главной. Понадобилось, чтобы её украл стекольщик, — и мир получил самый знаменитый портрет в истории.

Друзья! Подписывайтесь на наш Телеграм канал: https://t.me/muzei_club, а также Дзен канал: https://dzen.ru/muzeiclub

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
5 4 голоса
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
2 комментариев
Популярные
Новые Старые
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
Алексей
Алексей
2 лет назад

ЛуРВ, исправьте )

2
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x