Название | Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии |
Страна, художник | Россия, Иван Иванович Шишкин |
Год | 1872 |
Жанр | Пейзаж |
Стиль | Реализм |
Находится | Государственная Третьяковская галерея в Москве |
Материалы | Холст, масло |
Размеры | 120 см. х 165,5 см. |
Картину “Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии” написал русский художник Иван Шишкин в 1872 году.
Такой привычный Шишкин — такая близкая сердцу любовь
Автор всегда был ярым патриотом России и, в особенности – ее великолепной природы. В своих работах он обычно демонстрировал пейзажи, народ, воплощая в них русскую душу, величие и простоту одновременно.
Все работы Шишкина похожи на иллюстрации к русским сказкам. Они заставляют ощутить атмосферу, что царит на картине, попасть на минуту в то самое место и додумать, что происходит вокруг.
Картина “Сосновый бор” – одна из таких легендарных работ художника. На полотне изображена опушка леса в жаркий летний день, наполненный солнечными лучами. Могущественная дубрава и пробивающаяся сквозь таежные дебри, неглубокая речушка. Дремучий лес будто расступается, пропуская вперед ее быстрые прозрачные воды, скользящие по причудливым камешкам.
На первый взгляд картина кажется немного мрачной из-за выбранных автором темных красок для столетних сосен и елей. Но такая игра оттенков, наоборот, будто отделяет темный лес от светлого голубого неба. Возможно, художник хотел показать этим всю мощь и великую силу русской тайги.
На заднем плане, у сосновой чащи, можно рассмотреть двух медведей. Эти суровые обитатели охраняют лес, давая понять, что такие прекрасные места совсем не подходят для летних прогулок в солнечный день: это их дом, полный таинственности и опасности для человека. Высоко в небе пролетает огромная птица, широко расправившая крылья. Она придает особенную нотку сюжету, парит в облаках, будто любуясь буйством леса и стройными соснами с мохнатыми лапами, достающими до самого солнца. Так автор словно демонстрирует свободу духа природных богатств русской земли.
“Сосновый бор” появился на свет из набросков художника, которые он сделал на родине, в Вятской губернии, за несколько лет до создания картины. Работа выполнена маслом на холсте, где каждый мазок – четкий, явно указывающий на настроение и вдохновение художника. Отчетливо видны даже мелкие детали и тени, легкие блики света, придающие сюжету живость и естественность. Краски словно оживляют картину, и – вот-вот почувствуется легкое дуновение ветерка, а стройные сосны закачаются в такт.
Друзья! Подписывайтесь на наш Телеграм канал: https://t.me/muzei_club, а также Дзен канал: https://dzen.ru/muzeiclub